Scenaristen, architecten, stedenbouwkundigen en ontwikkelaars spreken naar aanleiding van de première van de film Pakhuis Amsterdam over een mogelijke architectuur voor de toekomst. Samen met architect Michael van Bergen, die in de film ‘scenario-denken’ introduceert als reactie op een steeds verder vertakte, genetwerkte en veranderlijke werkelijkheid, onderzoeken we hoe we die aanpak kunnen inzetten.

Het Nieuwe Instituut viert het verschijnen van het nieuwste nummer van het tijdschrift Ardeth dat – in plaats van de gebouwde uitkomsten of de auteurs van het ontwerpproces die in andere vakliteratuur meestal worden uitgelicht – het projectmatige van architectuur centraal stelt en waarvan de naam staat voor ‘Architectural Design Theory’. Deze achtste editie van het blad is mede-samengesteld door oud-medewerkers van de afdeling Research van het instituut Marina Otero Verzier en Katía Truijen en er zijn bijdragen in opgenomen van voormalige HNI-onderzoeksfellows zoals het collectief RESOLVE. Het nummer dat onder de titel BURN-OUT verschijnt wordt feestelijk gelanceerd met presentaties en debat rond het gelijknamige thema.

Deze openbare bijeenkomst van Collecting Otherwise analyseert gebeurtenissen die in nauw verband staan met de architectuurpraktijk zoals die zich in het koloniale buitenland afspeelde. Hierbij zijn circa 800 architectuurarchieven betrokken die in beheer zijn van Het Nieuwe Instituut.

In het kader van Internationale Vrouwendag 2022 stonden we stil bij de recente acquisitie van een aantal archieven van vrouwelijke architecten uit het begin van de twintigste eeuw. Elske Schreuder heeft deze collectie symbolisch overgedragen aan de Rijkscollectie voor Nederlandse Architectuur en Stedenbouw. De verhalen die de uitgenodigde onderzoekers ontdekt hebben belichten de veelal verborgen rol die vrouwen hebben gespeeld in architectuur, planning en design. Met bijdragen van Hetty Berens, Erica Smeets-Klokgieters, María Novas Ferradás, Veerle Alkemade en Catherine Koekoek. De avond werd gemodereerd door Lidewij Tummers.

In deel twee van het drieluik Colonial Spectres praat filmmaker en onderzoeker Janilda Bartolomeu met filmwetenschappers Sophia Siddique Harvey en Rosalind Galt over vrouwen in Indonesië tijdens Nederlandse bezetting.

Deze editie van de serie Social Talks bouwt voort op acties van de woonbeweging die recent aan een nieuwe opmars is begonnen. Dit ‘gesprek over het sociale’ vormt een prelude op het weekend Housing Futures, waarin volop gesproken zal worden over tactieken om ruimte vorm te geven en in te richten voor alternatieve huisvesting en samenlevingsvormen die zich verzetten tegen de norm. Deze donderdagavond staan de gasten alvast stil bij de toekomst van afwijkende huisvestingsmodellen. Hoe zal de kraakbeweging zich ontwikkelen? Op wat voor manieren kunnen we coöperatief wonen? En hoe behouden we dit soort ruimtelijke, sociale en politieke strategieën voor volgende generaties?

Op basis van prikkelende voorbeelden uit het archief kijken we naar het experiment met de blauwdruk, met de focus op cross-disciplinaire relaties tussen de ontwerppraktijk, de artistieke praktijk en de fotografie van toen en nu. Met bijdragen van Susanna Brown, Carolin Lange, Harm te Velde en Hetty Berens. De avond wordt gemodereerd door Ellen Smit. 

Tijdens de vierde publieke bijeenkomst van Collecting Otherwise is de kijker uitgenodigd om deel te nemen aan het gesprek tijdens deze soft closing van de eerste editie en wordt er vooruit gekeken naar wat volgend jaar brengt. De tijd wordt genomen om te reflecteren op de middelen en methodologieën die zijn ontwikkeld en het proces hiervan. Van het herstel van gearchiveerde praktijken middels de Archival Care Rider, tot aan de artistieke onderzoeksprojecten die informeren en speculeren over nieuwe manier van het inzien van een archief. Met een korte introductie van de cassussen voor volgend jaar, vragen we onszelf hoe we anders verzamelen om het archief te dekoloniseren. Genodigde sprekers en leden van de Working Group sluiten aan bij de gesprekken gedurende het evenement. 

In de eerste editie van Colonial Spectres praat researcher en filmmaker Janilda Bartolomeu met historicus Caroline Drieënhuizen, curator Amanda Pinatih en wetenschapper Robin Hartanto Honggare. Zij gaan in gesprek over de geschiedenis van objectverzamelingen tijdens en na het Nederlandse koloniale bewind in voormalig Nederlands-Indië (nu Indonesië). Hoe zijn deze praktijken van invloed geweest op de Nederlandse identiteit? Deze bijeenkomst heeft tot doel verschillende perspectieven creëren op ‘bespookte’ objecten in Nederlandse interieurs, zoals musea, restaurants en woningen.

In de derde aflevering van STATEMENTS gaat presentator Shay Kreuger in gesprek met Marjan Moed (theatermaker en single activist) en Ruben van Gaalen (onderzoeker bij het Centraal Bureau van de Statistieken) over 'single design', praat ze met Leila Lambrechts (seksuoloog) en Ferdi Sibbel (art director en stylist) over seks & fashion, en wordt er aandacht besteed aan de Black Achievement Month samen met Alida Dors (artistiek leider van Theater Rotterdam) en Brian Elstak (beeldend kunstenaar). Met een speciaal voordracht door Daniëlle Zawadi (schrijver en spoken word artiest).

Tijdens deze publieke bijeenkomst richt Collecting Otherwise zich op de uitwisseling van archiefmateriaal en het tot stand brengen van samenwerkingsverbanden tussen instellingen, beide van fundamenteel belang voor het begrip van archiefmateriaal en de samenstelling van ‘archieven’ in maatschappelijke contexten. 

Set Stage Screen: A Situated Video Channel wordt gelanceerd tijdens een online programma op vrijdagavond 24 september, waarin kunstenaars en filmmakers Hannah Dawn Henderson, Safiq Nasution, Natalia Papaeva, Ashley Röttjers and Geo Wyeth & Jay Tan reflecteren op hun werk en manieren van filmmaken, elk in hun eigen audiovisuele taal en video format.

In aanloop naar de tentoonstelling MVRDVHNI The Living Archive of a Studio gaan medewerkers van Het Nieuwe Instituut in gesprek met Sanne van der Burgh en Leo Stuckardt van MVRDV. Samen praten zij over het concept en ontwerp van de tentoonstelling die in het najaar van 2021 te bezoeken is in Het Nieuwe Instituut, gevolgd door een mondelinge presentatie over de geschiedenis van het Lloyd Hotel.

In deze Remote Reading Room draagt cultuurcriticus en spokenwordartiest Tina Campt voor uit haar boek A Black Gaze: Artists Changing How We See. De soundtrack bij deze voordracht-op-afstand is verzorgd door kunstenaar en onderzoeker Zara Julius. 

Sinds maart 2020 is de wereld trager, stiller en bedachtzamer geworden. Dit heeft de aanzet gegeven tot een herwaardering van onze prioriteiten, routines en manier van leven. Deze Design Dialogue bestaat uit een lezing door architect en curator Ligia Nobre, die momenteel (als lid van O grupo inteiro) als fellow is verbonden aan Het Nieuwe Instituut. Zij zal het hebben over haar essaybijdrage aan de nieuwe publicatie van uitgever Valiz, Slow Spatial Reader. 

In samenwerking met kunstenaar Giovanni Maisto Ferreira en Kunstinstituut Melly presenteert Het Nieuwe Instituut een reeks evenementen rond de korte film Touch’M, gemaakt door Ferreira. In het eerste deel zal Kunstinstituut Melly, in een aflevering van De Kunstavond Radio, in gesprek gaan met Ferreira over zijn werk, zijn werkproces en hoe hij zorgt voor zijn eigen welzijn en geestelijke gezondheid, en wordt voor het eerst de film gedeeld met het publiek. 

Met als vertrekpunt de Rijkscollectie voor Nederlandse Architectuur en Stedenbouw, gaat theater- en radiomaker Naomi Steijger de buurt in om in gesprek te gaan met ontwerpers, archiefexperts en bewoners/gebruikers van het groen in tuindorp Vreewijk. Dit is de eerste van een serie podcasts onder de titel Groen in de stad.

Gesprek tussen Arjen Mulder, Zheng Bo en Brigitte van der Sande over multispecies communities in het kader van Who is We? de Nederlandse bijdrage aan de 17e Internationale Architectuurbiënnale in Venetië. 

In deze tweede editie van How to do a Zoöp wordt er op speculatieve wijze gekeken naar Het Nieuwe Insituut en het grotere Museumpark als Zoöp. Het Nieuwe Instituut als zoöp dient als case study  voor een grotere vraag: hoe kunnen de belangen van meer-dan-menselijke bewoners van de stad worden meegenomen bij het ontwerp van de groene publieke ruimte? Hoe zouden ruimte arrangementen en gebruikspatronen kunnen worden gereorganiseerd? En hoe kan de ecologische kwaliteit van leven, de dichtheid en veelzijdigheid van de relaties tussen alle bewoners (inclusief de mens!) worden verbeterd?

Hoe begin je als een programmagerichte instelling een eigen archief? Welke tools en stappenplannen bestaan hiervoor? Op 15 juni wordt de eerste kennissessie van het Netwerk Archieven Design en Digitale Cultuur (NADD) georganiseerd om je verder op weg te helpen. Het programma is bestaat uit verschillende presentaties van onder andere Netwerk Digitaal Erfgoed (NDE) en DEN Kennisinstituut cultuur & digitale transformatie.

Ter afsluiting van Art on Display 1949-69 gaan Guus Beumer en Aric Chen in gesprek met de curatoren van de tentoonstelling, Penelope Curtis en Dirk van den Heuvel, over de baanbrekende ontwerpen van Carlo Scarpa, Aldo van Eyck, Lina Bo Bardi en anderen, en de rol die tentoonstellingen kunnen spelen bij het aan de orde stellen van actuele, maatschappelijke kwesties. 

Tijdens deze tweede openbare bijeenkomst in het kader van het onderzoeksproject Collecting Otherwise wordt het publiek uitgenodigd om mee te praten over alternatieve verzamelmethoden. Hoe en vanuit welke gezichtspunten kunnen we de Rijkscollectie voor Nederlandse Architectuur en Stedenbouw verrijken? Leden van de werkgroep, die deel uitmaakt van Architectuur Dichterbij, onderzoekers Renan Laru-an en Yasmin Tri Aryani, curator Staci Bu Shea en kunstenares Hannah Dawn Henderson gaan het gesprek aan over gevalsanalyses die in de loop van de bijeenkomst worden gepresenteerd.

David Blandy heeft voor The One Minutes van mei en juni een serie video’s samengesteld onder de titel The Fields of Algorithms. De reeks, die laat zien hoe games van elke speler een soort regisseur maken, is een mixtape van poëtische films van ieder één minuut.

Ontwerper Elisa van Joolen en Het Nieuwe Instituut presenteren de EVJ, een draagtas gemaakt van gebruikte plastic zakken die te leen zal worden aangeboden. In deze tweede editie van Design Dialogues zal Van Joolen, samen met filosoof Patricia de Vries, ontwerper Karim Adduchi, ontwerper Baby Reni, journalist Lynn Berger en de ervaren tasverzorgers van Het Nieuwe Instituut, spreken over het zorgen voor dingen die niet van ons zijn, het toekennen van waarde aan wegwerpartikelen en het beantwoorden van de vraag: wat gebeurt er als een gewoon voorwerp iets wordt waarvoor we moeten zorgen? Met een bijdrage van archeoloog Maikel Kuijpers. 

In de aanloop naar de officiële oprichting van de eerste zoöp delen vier pro-zoöps uit binnen- en buitenland wat voor potentieel zij zien in hun eigen transformatie naar die nieuwe organisatievorm. Ze gaan in gesprek over hun redenen om zoöp te worden en de vraagstukken die erbij komen kijken. Ze benadrukken in hun verhaal elk een ander aspect van de zoöp en belichten zo de uiteenlopende ecologische, politieke en economische dimensies waarbinnen die opereren. Met bijdragen van sprekers Roberta Jurcic, Anne van Leeuwen, Jane Da Mosto, Matthijs ten Berge en Klaas Kuitenbrouwer.

De vijfde Istanbul Design Biënnale, met als thema Empathy Revisited: Designs for More Than One, loopt in de laatste week van april 2021 ten einde. De biënnale, gecureerd door Mariana Pestana in samenwerking met Sumitra Upham en Billie Muraben, wordt op 24 april afgesloten met een eendaags slotevenement: Not quite a finissage!, in samenwerking met het London Design Museum en Het Nieuwe Instituut.

Het laatste evenement in de serie TNL! Lithium zal online bezoekers nieuw energie inblazen met een lezing van architect Christie Pearson over de ingewikkelde geschiedenis van Europese kuuroorden en publieke badhuizen, en hun relatie tot verschillende vormen van macht. Vervolgens zal decorontwerper Katrin Bombe inzicht geven in de scenografie van de tentoonstelling Lithium, die is opgezet als een mineraal kuuroord.

De Masters-lichting van 2020 van de Design Academy Eindhoven presenteert de derde en laatste akte van Moving in Stasis. In een vol online programma worden de originele werken van 60 ontwerpers uitgepakt en gepresenteerd. 

Van simpele Excel-sheets tot hebzuchtige algoritmen: financiële instrumenten zijn vaak even ongrijpbaar als onzichtbaar, maar vormen in toenemende mate de blauwdruk voor de stad. In deze eerste editie van Spreadsheet Architectures zal de recente verkoop van het Groot Handelsgebouw ter waarde van 289 miljoen euro als vertrekpunt dienen om kapitaalstromen te volgen, anonieme eigenaren te identificeren, verdienmodellen en juridische constructies te ontvouwen. Uiteindelijk zal met Ewald Engelen, Michelle Provoost en Wendy Verschoor gereflecteerd worden op de impact van dergelijke ontwikkelingen.

Tijdens dit gastprogramma presenteren studenten van Lifestyle Transformation Design van de Willem de Kooning Academie hun eigen audiovisuele werk als uitgangspunt voor een gesprek over de rol van activisme binnen kunst en ontwerp. Na afloop van de screening gaan de studenten in gesprek met het publiek. Kunstenaar Artúr van Balen sluit aan en deelt zijn werk, kennis en ervaring. Jannelieke Aalstein is de moderator van de bijeenkomst.

Comfort and Vision, de One Minutes serie van maart/april 2021, is samengesteld door beeldend kunstenaar Salim Bayri. 21 kunstenaars en filmmakers onderzoeken in éénminutenfilms hoe het gevoel van comfort van invloed is op wat je ziet.

Het Nieuwe Instituut nodigt ontwerpers, onderzoekers, archiefbeheerders en beleidsmakers uit om van gedachten te wisselen over het erfgoed van het ontworpen landschap. Waardevol archiefmateriaal gaat nu verloren omdat een beleidsstrategie of concrete opvangplek ontbreekt. Maar wat is een werkbare oplossing die past bij deze tijd en de middelen die er zijn? Hoe kunnen we stapsgewijs toewerken naar een Collectie Nederlandse Tuin- en Landschapsarchitectuur?

Op 18 februari presenteert architect Sean Leonard als ontvanger van de eerste Tilting Axe/Het Nieuwe Instituut Research Fellowship, zijn onderzoeksproject over de relatie tussen architectuur en water.

Hoe kunnen stedenbouw, huisvesting en werkomstandigheden op een niet-seksistische manier worden vormgegeven? In de aanloop naar een nieuwe evenementenreeks blikt Thursday Night Live! terug op een recent gastprogramma, waarin werd bekeken wat voor impact het artikel 'What Would a Non-Sexist City Be Like?' van Dolores Hayden heeft gehad en welke actuele betekenis er aan haar werk kan worden toegekend.

In deze vierde aflevering interviewen Marina Otero Verzier en Jonas Staal kunstenaar Kyriaki Goni over haar projecten waarin zij alternatieve ecologieën van collectieve kennis en geheugen ontwikkelt. Filoloog en uitgever Vincent W.J. van Gerven Oei interviewt free software engineer, cultural explorer en social instigator Marcell Mars, met wie hij de noodzaak van een nieuwe gemeenschappelijke zorgstructuur verkent in relatie tot Mars’ mede geïnitieerde projecten.

De videoreeks so real, so very now van The One Minutes  is samengesteld door kunstenaar Misha de Ridder. De serie is bedoeld als een oefening in actief zien: in kijken en opnieuw kijken, met een frisse blik. De serie experimenten met video’s van één minuut vertrekt vanuit de perceptie.

Op 17 december 2020 wordt het Netwerk Archieven Design en Digitale Cultuur officieel gelanceerd met een online programma.

Een videovertoning en presentatie door Sumayya Vally en Wayne Modest over de erkenning, restitutie, en verwijdering van monumenten, in het bijzonder in Zuid-Afrika en Jamaica. Zijn deze patronen vergelijkbaar of maken ze deel uit van verschillende fenomenen? Dit is de vierde editie van Monument, een samenwerking met e-flux Architecture, waarin op zoek wordt gegaan naar de rol die monumenten—opnieuw—spelen in het mobiliseren en articuleren van de strijd om erkenning.

Voor deze TNL! is Het Nieuwe Instituut een samenwerking aangegaan met OSCAM. Het gesprek gaat onder andere over Zwarte narratieven, de rol van muziek in de representatie van identiteit en over het werken in en met de eigen lokale community.

Deze conferentie van het Jaap Bakema Study Centre werpt een kritische blik op de wisselwerking tussen architectuur en digitale cultuur sinds de jaren zeventig. Hoe heeft de opkomende informatiemaatschappij vorm gekregen in de architectuur? Welke nieuwe typologieën zijn er ontwikkeld? En welke rol heeft de architectuur gespeeld in de discussie over kunstmatige intelligentie?

The One Minutes Serie Everything happened so much: archive as poem in an age of perpetual witnessing is gecureerd door Jesse Darling. De 24 geselecteerde éénminutenfilms voor deze editie van The One Minutes zijn ingezonden vanuit Canada, Duitsland, Frankrijk, Georgië, Libanon, Nederland, het Verenigd Koninkrijk en de Verenigde Staten.

Imagine The Earth Is Your Lover, de nieuwste serie van The One Minutes Series, is gecureerd door Annie Sprinkle en Beth Stephens en is een document van de ecosex beweging. In de serie van 1 minuut durende videos visualiseren 23 kunstenaars en filmmakers hun gekke, gepassioneerde en felle liefde voor de Aarde. Zij verschuiven de metafoor van 'moeder Aarde' naar 'Aarde als minnaar' om een wederzijds en duurzame relatie met de Aarde te creëeren. De geselecteerde videos zijn vanuit Australië, België, Brazilië, Canada, Colombia, Duitsland, Griekenland, Malta, Mexico, Nederland, Portugal, Spanje, Verenigd Konijkrijk en Verenigde Staten ingezonden, waarmee de internationale schaal van de ecosex beweging wordt gemarkeerd. 

De Dutch Design Week presenteert dit jaar in samenwerking met de New Material Award de Sustainable Products Talk(show), op 25 oktober 2020. De Talk(show) staat dit jaar in het teken van glas. Glas wordt gezien als alternatief voor plastic, maar hoe duurzaam is glas?

Tijdens deze aflevering van Dwars door het Archief verkennen experts uit de architectuur, de filmanimatie en de protestcultuur uit de jaren zeventig de mogelijkheden en het gebruik van instant-belettering en plasticfolies in historisch en actueel perspectief.

Een vertoning van video’s door Manuel Correa en Dima Srouji wordt gevolgd door een gesprek over hoe het opgraven van monumenten bij kan dragen aan de constructie van een geschiedenis. Dit is de eerste editie van Monument, een samenwerking met e-flux Architecture, waarin op zoek wordt gegaan naar de rol die monumenten—opnieuw—spelen in het mobiliseren en articuleren van de erkenning van verzet.

14 visuele kunstenaars en filmmakers verbeelden hoe het leven er na quarantaine uit ziet in The One Minutes serie New Normalism. Videos van 1 minuut die vanuit België, Hongarije, Nieuw-Zeeland, de Verenigd Koninkrijk en Nederland zijn ingezonden zijn voor deze editie geselecteerd door curator Arnoud Holleman. 

In deze derde aflevering interviewt Jonas Staal cultuurhistoricus en mediawetenschapper Siva Vaidhyanathan, schrijver van het boek Antisocial Media: How Facebook Disconnects Us and Undermines Democracy, over wat Facebook precies is en wat het zou betekenen het bedrijf te democratiseren. Flora van Gaalen, hoofd programmering bij Het Nieuwe Instituut, interviewt Paris Marx, urbanist, schrijver voor onder meer Jacobin Magazine, en oprichter van de linkse tech-podcast Tech Won’t Save Us, over strategieën om Amazon te nationaliseren en te herinrichten als publiek bezit.

Tijdens het slotevenement van de tentoonstelling The Hoodie ligt de focus op de samenwerking tussen Het Nieuwe Instituut en Concrete Blossom. In een panelgesprek wordt belicht hoe de samenwerking tot stand is gekomen, welke vormen het heeft aangenomen en hoe het instituut functioneert in de omgang met bestaande en nieuwe publieksgroepen. Maar ook: welke basis ligt er voor de toekomst?  

Op zaterdag 22 augustus vindt ter afsluiting van de installatie G/D THYSELF: Spirit Strategy On Raising Free Black Children van internationaal kunstenaarscollectief The Ummah Chroma een speciaal filmprogramma plaats. Tijdens deze middag zullen verschillende korte films worden vertoond, inclusief live Q&A's met de filmmakers.

Sluit aankomende zondag om 14:00 uur aan bij de Sunday Stroll. Interaction designer Florian van Zandwijk neemt bezoekers mee door de tentoonstelling The Hoodie vanuit zijn visie als ontwerper. 

Tim Wes lanceert zijn nieuwe videoclip Face Me in de vorm van een pop-up expo en videoprogramma onder de arcade bij Het Nieuwe Instituut, op 16 juli om 22:00 (zonsondergang). De lancering volgt op For the Record: Urban Imaginaries over verbeeldingen van de publieke ruimte in videoclips, dat live werd uitgezonden op 11 juni en waar Tim te gast was. 

Op zaterdag 11 juli 2020 begeleidde moderator Hodan Warsame een gesprek tussen ontwerper Gijs Bakker en dichters K. Schippers en Dean Bowen. De conversatie vond plaats in het kader van de viering van de opening van Gijs Bakker & K. Schippers: Beginselen, en was onderdeel van de on- en offline openingsweek Ongewoon alledaags.

Interdisciplinair kunstenaar Neske Beks ging met Léon Kranenburg in gesprek over het onderzoek dat zij tijdens haar residentie in het Van Doesburghuis heeft gedaan naar de 'Zwarte verhaallijnen' in de geschiedenis van het huis, zoals de verbinding van het huis met dekolonisatie en de band van Nelly van Doesburg met jazzmuzikant Thelonious Monk.

In de week van 6 tot en met 11 juli 2020 viert Het Nieuwe Instituut met een reeks online evenementen de opening van de tentoonstellingen Atelier Nelly & Theo van Doesburg en Gijs Bakker & K. Schippers: Beginselen. 

Leerlingen van openbare basisschool 't Landje reageren op woordkunstenaar Dean Bowen en mediakunstenaar Bouba Dola. Bowen schreef een gedicht voor hen naar aanleiding van de installatie, welke Dola vervolgens verwerkte in een visuele boodschap.

Elke vrijdag voeren kunstenaars van 11.00 - 12.00 uur in de installatie G/D THYSELF verschillende spirit strategies uit, die je, ondersteund door hun uitleg, via een livestream vanuit huis kunt beleven

Sluit op 14 juni aan bij de eerste Sunday Scroll van designer, onderzoeker en muzikant Erik Peters via Facebook Live. In deze digitale omleiding onderzoekt hij het ontwerp van de toekomst, met een focus op speculatief ontwerp. Hoe wordt 'toekomst' gerepresenteerd in de media en wat gebeurt er binnen het veld van speculatief ontwerp?

Music videos often expose realities of local communities, and make them circulate across platforms and territories. In time of COVID-19, under lockdown and self-isolation, music video formats have actually enabled forms of solidarity and collectivity across borders. This event will look into how local realities and changing notions of public space are represented in these videos. Speakers will also reflect on how fandoms and communities, held together by music, are responding to the current situation, and what are the modes of collaboration under social-distancing. 

Het onderzoeksproject System of Systems verkent het proces van verregaande technologisering van de Europese grenzen en maakt daarbij gebruik van de expertise van grensspecialisten, mediawetenschappers en kunstenaars. 

Concrete Blossom en Brand New Guys organiseren in samenwerking met Youthdem en Het Nieuwe Instituut de on- en offline live-uitzending The Hoodie - Televised. Met bijdragen van o.a. Lou Stoppard, Timothy Sabajo (Patta), Chinouk Filique, Richard Lopes Mendes (Clan de Banlieue), Jordan Soediono (SUMIBU), Abderrahmane Trabsini (Daily Paper) en een Bring Your Own Merch (BYOM) screenprinting hangout.

Rotterdamse communities geven naar eigen inzicht en behoefte invulling aan de rituele ruimte van G/D THYSELF, in het kader van een serie spirit strategies die elke vrijdag vanuit de installatie worden uitgezonden.

Hermine Giefing-Elzas en haar echtgenoot Abraham Elzas gingen graag op reis. Hun vakantiefoto’s zijn op verschillende plaatsen in Europa genomen en zouden wel eens nog onbekende bronnen en fascinaties van Hermine en Abraham bloot kunnen leggen. In het kader van Architectuur Dichterbij, start het Nieuwe Instituut met een publiek onderzoek naar deze privé-beelden in de hoop niet alleen nieuwe inzichten op te doen over Abraham Elzas en Hermine Giefing-Elzas, maar ook nieuwe verbindingen te kunnen leggen tussen de honderden archieven, waaruit de Rijkscollectie is opgebouwd. Het Nieuwe Instituut nodigt hierbij geïnteresseerden uit de beelden te analyseren en nog onbekende geschiedenissen bloot te leggen.

The Power of Transparency bestaat uit 14 One Minute-video’s gemaakt door kunstenaars in China, Duitsland, Italië en Nederland die aan zelf-isolatie doen. Hoewel we beperkt zijn in ons doen en laten, zijn de mogelijkheden van onze verbeelding eindeloos. Doe je ogen dicht en laat alles dat ondoorzichtig is transparant worden. Transparantie is de perfecte camouflage. Als we niets te verbergen hebben, waarom is transparantie dan toch zo beangstigend? 

Op donderdag 21 mei, de oorspronkelijk geplande datum voor de opening van het Nederlandse paviljoen in Venetië, nodigen we je uit voor een alternatieve preview van de Nederlandse bijdrage aan La Biennale Architecttura, getiteld Who is We?

Kunstenaar Joëlle Hoogendoorn begeleidde zondag 17 mei 2020 de Sunday Scroll via Facebook Live. Tijdens deze digitale omleiding nam ze deelnemers mee door museumwoning Huis Sonneveld, waarbij ze het huis beschouwde als een kunstwerk.

Sluit aan bij de online cursus van kunstenaars Charlie Koolhaas en Madelon Vriesendorp. Via gezamenlijke live-meetings, instructievideo’s en referentiemateriaal, nemen zij je mee in een proces van innerlijke en creërende reflectie.

Elke vrijdag voeren kunstenaars van 11.00-12.00 uur in de installatie G/D THYSELF verschillende spirit strategies uit, die je, ondersteund door hun uitleg, via een livestream vanuit huis kunt beleven.

'Art-directucator' Pia Canales begeleidde zondag 3 mei 2020 de Sunday Scroll via Facebook Live. Tijdens deze digitale omleiding nam ze deelnemers mee langs thema’s waar zij helemaal in thuis is: de wereld van memes. Wat zijn memes, hoe zijn ze ontstaan en wat is de oorsprong van hun herkenbare ontwerp?

Performer, schrijver en kunstenaar Bas van der Kruk begeleidde zondag 19 april de Sunday Scroll via Facebook Live. Tijdens deze digitale omleiding ging hij in op de hoodie en beweging.

Serie online reflecties op de onwerkelijke actualiteit van een wereld in de greep van COVID-19, waarin Concrete Blossom, Brand New Guys en Het Nieuwe Instituut jongeren uitnodigen om te ‘ontrafelen’ hoe de actuele ontwikkelingen rond het coronavirus zich verhouden tot de vraagstukken van The Hoodie.

Serie online reflecties op de onwerkelijke actualiteit van een wereld in de greep van COVID-19, waarin Concrete Blossom, Brand New Guys en Het Nieuwe Instituut jongeren uitnodigen om te ‘ontrafelen’ hoe de actuele ontwikkelingen rond het coronavirus zich verhouden tot de vraagstukken van The Hoodie.

Serie online reflecties op de onwerkelijke actualiteit van een wereld in de greep van COVID-19, waarin Concrete Blossom, Brand New Guys en Het Nieuwe Instituut jongeren uitnodigen om te ‘ontrafelen’ hoe de actuele ontwikkelingen rond het coronavirus zich verhouden tot de vraagstukken van The Hoodie.

Kunstenaar Joëlle Hoogendoorn begeleidde zondag 5 april 2020 de Sunday Scroll via Facebook Live. Tijdens deze digitale omleiding nam ze deelnemers mee langs thema's die voor haar als maker belangrijk zijn in de tentoonstelling The Hoodie. Ze ging hierbij met name in op de representatie van de hoodie in de schilderkunst.

XYZ, een initiatief van Member Oksana Savchuk, is een onregelmatig verschijnend magazine met tekst, foto's, illustraties, video, theater, muziek en andere media. Elke editie wordt in 24 uur gemaakt en is gewijd aan één thema.

Serie online reflecties op de onwerkelijke actualiteit van een wereld in de greep van COVID-19, waarin Concrete Blossom, Brand New Guys en Het Nieuwe Instituut jongeren uitnodigen om te ‘ontrafelen’ hoe de actuele ontwikkelingen rond het coronavirus zich verhouden tot de vraagstukken van The Hoodie.

Chef Asha Capella begeleidde zondag 29 maart 2020 de Sunday Scroll via Facebook Live. Tijdens deze digitale omleiding nam ze deelnemers mee langs verhalen waarin de hoodie voorkomt: van mythen tot manga.

Virtueel panelgesprek over de impact van de uitbraak van het Coronavirus op het Rotterdamse uitgaansleven en de bestaansonzekerheid van horecaondernemers, cateraars, clubs, bars, muziekpodia en andere uitgaansgelegenheden. 

Kunstenaar en jurist Shahaila Winklaar begeleidde zondag 22 maart de Sunday Scroll via Facebook Live. Tijdens deze digitale omleiding nam ze deelnemers mee langs thema's die voor haar als maker belangrijk zijn in de tentoonstelling The Hoodie.

Interaction designer Florian van Zandwijk begeleidde op 15 maart 2020 de allereerste Sunday Scroll via Facebook Live. Tijdens deze digitale omleiding nam hij deelnemers mee in een online ontdekkingstocht naar aanleiding van de tentoonstelling The Hoodie. Hij ging hierbij onder andere in op de hoodie en privacy.